Istorijos atspindi keisti požiūrį į kurtumą
Kultūros požiūrį į kurtumą per kartas daugiausia atspindi laiko literatūra. Daugeliu senesnių klasikinių romanų kurčius žmones dažnai vaizdavo neigiamai rašytojai, kurie juos suprato kaip neskaidrus, sugadintus ar netvarkingus.
Nors šiuolaikiniai autoriai padarė žingsnius, rodydami kurtumą labiau subalansuotoje šviesoje, vis dar išlieka nepakitę mitai ir klaidingi supratimai, kurie kankina net geriausius romanus.
Iki XX a. Literatūros
Daugelį ankstyvųjų pasakojimų apie kurtumą rašė klausytojai. Vienas iš seniausių buvo žinomas romanistas Danielis Defo, kuris toliau rašė Robinson Crusoe .
Romano " The Life and Adventures of Duncan Campbell" buvo išskirtinė knyga savo laikais. Parašyta 1729 m., Ji apibūdino "Loggin" personažo dukrą kaip "išmintingą ir gerą gamtą stebuklą", kuris turėjo labai išmintingą protą ir sugebėjo kalbėti ir lengvai skaityti.
Savo ruožtu Defo padarė daug jo įkvėpimo iš savo tėvo darbo, kuris buvo anglų kalbos mokytojas .
Defo pasirodymas buvo reikšminga taisyklės išimtis, kurioje kurtumas dažniau buvo vaizduojamas kaip apgailėtinas trūkumas arba apgaulingo įrankis. Tarp pavyzdžių:
- Cadwallader Crabtree Peregrine Pickled Tobias Smollett (1751), kuris nebuvo kurčias, bet apsimetė, norėdamas paskleisti piktus garsus
- Kvazimodas " The Hunchback of Notre Dame", kurį sukūrė Viktoras Hugo (1831), kurtis, nuliūdęs kupranugaris, kuris tragiškai sutinkamas įsimylėjęs gražiu čigonu
- Sir Kenneth iš Škotijos " The Talisman " seras Walteris Skotas (1851), kuris, pasirodo, yra kurtis Nubijos vergas, siekdamas šnipinėti kitus karaliaus armijoje
- Karalius ir Marko Twaino hercogas " Huckleberry Finn" nuotykiai (1885), vienas iš kurių manė, kad yra kurčias, o kitas naudoja netikrą gestų kalbą kitiems
XX a. Literatūra
Nors 20-ojo amžiaus autorių kurtumas buvo vaizduojamas šiek tiek labiau linkusioje šviesoje, daugelis tų pačių negatyvių stereotipų išliko. Tai buvo tiesa ne tik kurtams asmenims, bet ir toms, kurių bet kokia negalia iš Tomo Robinsono " Kill the Mockingbird" ir "Lenny iš pelių ir vyrų" Laurai "Glass Menagerie" . Visi buvo galiausiai pažeisti simboliai, neatšaukiamai skirti tragedijai.
Per tą laiką kurtumas dažnai buvo naudojamas kaip kultūrinės izoliacijos metafora daugelyje klasikinių XX a. Romanų ir istorijų. Tai buvo tokie simboliai kaip:
- Jamesas Knappas Eugenio O'Neillo įspėjimuose (1913 m.), Belaidis operatorius, kuris išeina iš kurčiųjų, o paskui įvykdo savižudybę po SS Empresso avarijos
- Senis Ernesto Hemingvėjaus "Švariai gerai apšviesta" vieta (1933), savižudis, girtas girtas, kuris nori nieko daugiau, nei uždaryti save iš pasaulio
- Holdenas Caulfield'as JD Salingerio " Rugių gaudytojas" (1951), kuris svajoja būti kurtiniais ir gyvenančiais visiškoje tyloje
- Nepasiduoda Tutti ir Frutti "Harperio Lee" " Kill the Mockingbird" (1960 m.), Dvi kurtės seserys, kurios buvo pasirengusios piktintis ir piktnaudžiauti miesto vaikais
Laimei, ne visi kurtieji literatūros simboliai buvo skirti tiems patiems kankinimams. Kai kurie šiuolaikiniai autoriai stengiasi pereiti nuo švilpių ir vaizduoti kurčias žmonių kaip visiškai matmenų būtybes su turtingu ir vidiniu gyvenimu. Kai kurie geriausi pavyzdžiai:
- John Singer "Carson McCuller" " The Heart" yra vienišas medžiotojas (1940), kurčias asmuo, kuris sugeba kurti gilius santykius su žmonėmis savo mažame Gruzijos miestelyje
- Linda Snopes Kohl William'io Faulknerio " Mansion" (1959 m.), Kurša, vyr. Moterys, kuri sukelia chaosą savo Misisipės miestelyje, kai nusprendžia šviesti juodas vaikus
Alisa Guthries Sara Flanigano Alice (1988), kurta, epilepsija mergina, kuri, palikdama savo tėvą, sugeba išmokti save ir įveikti piktnaudžiavimą savo jaunavimu